schon überraschend welche talente sich in slowenien finden lassen. trapez ltd's härteseter release bisher macht uns den rasenmäher mann!

der mann bewegt den floor & läßt den dezibelgehalt in der luft vibrieren. euphorisch, ekstatisch & über dem siedepunkt!!

mann, was haben wir auf diesen moment gewartet. jahrelang hieß es: 'et kütt, et kütt !' nichts kam ! und nun dann doch. ja, wir lieben das album, denn es erzählt seine geschichte ! und die ist kompromisslos, detailreich, schwelgerisch, vielseitig & liebenswürdig ! ein echter mayer halt !

kompakts erste lizenzierung heißt the mfa. superpitcher hat für den border community mann einen seiner schönsten remixe beigesteuert. episch, verführerisch ekstatisch. ach wisst ihr, .....das leben könnte manchmal schlimmer sein

der mann ist ein phänomen. nach dem furchterregenden gegrabsche um die itiswhatitis 07, dürfte es hier Ähnlich zugehen. also kampfanzug an und rein in den warenkorb :-)..

lump vollendet seinen spagat zwischen minimal-house & jazz. da geht zusammen was nicht zusammen geh¸rt. unglaublich der mann.

ein mann der bereits auf r&s , tresor, teknotika, pure plastic, bipolar, co-lette, re-load, m?ller & sur muzique ver¸ffentlich hat wei? was er tut. funktionale qualit§t par excellence in einer elektroiden techno & einer minimalen pop version.

ein mann ein wort und chicago ist ein stadtteil von koeln.

donnacha, unser mann für`s frühjahr, gleitet auf tiefen techno-chordwogen durch die welt. top funktionale minimal-dub entwürfe im basic channel style mit druckvollem arrangement.

megaphat detroit tribal tracks vom dj gott schlechthin !!! der mann hat den groove gefressen / back in stock!!!

mit allerhand seltsamem gezwirbel und geklapper bastelt der mann aus rostock funkigfrische beatkonstrukte zusammen,lässt das ganze zum breit angelegten tanzflächenmover werden und schliesst dabei unfreiwillig die lücke zwischen grossraumdisko und vestrahlter kellerparty

der schein trügt. jens harke ist der grösste. steh auf und bleib sitzen! geh ab oder hau dir selber eine rein, mann.

electronic/dance

schlager

jessy lanza with the next installment of !k7s dj-kicks series.

3 cds, 64 club hits

disco / house hits

new blunetto album

the creme de la creme of kompakt !

re-release , the third moodymann album to grace the worlds ears, forevernevermore holds some of the worlds greatest house music to date, tracks such as kennys take on chics >dont you want my love< and tribute an adage to soul master marvin gaye were featured on the two of the early and rarest kdj releases. often imitated but never bettered forevernevermore is on a level that is far beyond many producers, and still sounds as fresh today as it did on its initial release ten years ago. album fact: originally released in 2000 on peacefrog, forevernevermore contains a 17 minute mix of some of the rarer kdj moments by the mann himself

darauf kann man sich verlassen: wo joey negro draufsteht, ist tanzmusik drin. seit der 13-jŠhrige david russell lee 1977 in einer tv-sendung den song -boogie nights- von heatwave hšrte, ist er vom disco-virus infiziert. und den ist er bis heute nicht mehr losgeworden. obwohl -produced with love- erst sein zweites eigenstŠndiges album nach -universe of love- von 1993 ist, hat joey negro in den vergangenen dekaden mŠchtige spuren im dance-bereich hinterlassen. nicht nur produzierte er zahlreiche chartbreaker, dancefloor-kracher und remixe unter diversen pseudonymen (jakatta, raven maize, doug willis, prospect park u.v.a.m.), vor allem war er fŸr grace jones, diana ross, deep dish, lionel richie, mariah carey, tears for fears, ultra nate, masters at work, roy ayers, blaze und roger sanchez aktiv. hinzu kommen kollaborationswerke, bandprojekte und eine reihe herausragender kompilationen wie die -house masters-- serie, -remixed with love-, -disco not disco- oder -kings of house-. kurz: ob mainstream oder underground, joey negro ist ein mann der superlative, bei dem einfach jeder beat, jedes hook und jeder loop perfekt sitzt.

auf 2 cds finden sich hier die derzeit besten und angesagtesten dance-hits gemixt von dj deep , Ÿber 80 tracks incl. niels von gough, alex m, van harden, klaas, mark villa und viele mehr

nach seinem apokalyptischen album callus (2016), das die kritiker frenetisch abfeierten, veršffentlicht gonjasufi nun mit mandela effect eine neue, limitierte kollektion an remixes, covern und neuer musik. unterstŸtzend dabei wirkten viele seelenverwandte musikerkollegen wie daddy g (massive attack), shabazz palace, anna wise, tony allen, ras g und king britt. der sufi selbst covert den dŸsteren rustin mann/beth gibbons-tune slow. beide physischen formate sind streng limitie

die sterne veroeffentlichen auf dem sterne-eigenen label materie records anlŠsslich ihres 25. jubilŠums ein neues album mit 25 coverversionen ihrer songs.

simon green, alias bonobo, kehrt mit seinem sechsten album zurŸck, dem meisterlichen, gebieterischen migration ein werk mit dem er sich ein fŸr alle mal an der spitze der elektronischen musik verortet. in abwechselnden zŸgen opulent, manisch, wunderschšn, melancholisch, freudig, voller emotion und technischer fertigkeit, ist dies womšglich sein bislang ehrgeizigster versuch, die grundlegende beschaffenheit menschlicher existenz und deren ausgedehnte dynamik zu erfassen. neben zeitgenossen wie four tet, jon hopkins oder caribou, zŠhlen wiz khalifa, skrillex, disclosure oder warpaint zu bonobos prominentesten fans. sein 2013er album the north borders erreichte im uk die top 30 und katapultierte sich auf platz 1 der elektronischen charts, sowohl in den usa als auch im uk. im zuge dessen spielte sein 12-kšpfiges kollektiv weltweit Ÿber 175 konzerte, darunter zwei ausverkaufte shows im sydney opera house, ein ganztŠgiges festival im londoner roundhouse, eine ausverkaufte show im londoner alexandra palace sowie einige renommierte festival-slots. inzwischen verfŸgt bonobo rund um den globus Ÿber eine umfangreiche, loyale und engagierte fanbase. mehr als eine halbe million verkaufte alben und Ÿber 150 millionen spotify-streams gehen auf sein konto und verdeutlichen den erfolg, den sich dieser ruhige, bescheidene mann erarbeitet hat. dank -migration- wird seine wunderschšn raffinierte und gefŸhlsgeladene musik in kŸrze ein noch grš§eres publikum erreichen. das zutiefst persšnliche kann schlie§lich ebenso gut allgemein gŸltig sein

peripheral minimal is proud to announce the forthcoming album, aus den anti-imperialistischen tagebu&#776,,,chern , by in namen des volkes. indv is the brainchild of hamburg resident matthias schuster (also of bal pare, das institut,geisterfahrer and others), and creates a more heavy-weight style of minimal synth in the spirit of d.a.f., or even early front 242. the tracks were taken directly off cassettes and reworked with added vocals, whilst maintaining the original 80s recording techniques of 4-track and purely analogue instrumentation, strictly no plug-ins or digitalism here! matthias has been actively producing complex synthetic sounds since the late 1970s, having released seminal albums and singles on respected labels such as, plastic frog, minimal wave and medical records. his passion for all things analogue seems to be irrepressible, devoting a considerable amount of time to myriad projects each with their own unique qualities and sonics. he musically switches from neue deutsche welle stylings, to minimal synth and proto-ebm with great dexterity and a rare continuing dedication. the album is presented in a luxurious digipak and limited to 300 copies. recorded between 1980 - 2015. artwork by kilgore trout.

was bewegt einen erwachsenen mann dazu, sich fŸr einen ganzen monat aus der zivilisation zurŸckzuziehen und sich in eine kleine hŸtte in den italienischen alpen zu begeben? im fall des hamburger musikers stimming war es die arbeit an seinem vierten album, das nach seinem refugium, alpe lusia, benannt wurde. die frage nach dem warum beantwortet stimming mit den stŠndigen wohlstandsgesellschafts-ablenkungen. stimmings album beginnt mit dem plŠtschern eines bachs, und in gewisser hinsicht ist es genau das: ein fluss, der in seinem verlauf neue stršme aufnimmt und somit an energie gewinnt, aber stets derselbe bleibt. zeitweise rei§end wie eine stromschnelle, andernorts ruhig wie eine flussbiegung, doch immer aus derselben quelle stammend. ich wollte etwas eigenes machen, eine reise die sich (abgesehen vom grundrezept house) mšglichst wenig an aktuellen stršmungen orientiert, so stimming. wenn man auf das feedback diverser kollegen vertrauen mšchte, scheint ihm dies gelungen zu sein so meint z.b. dj koze: ich bin begeistert. wahnsinnig warm, runtergestrippt, tief, verspielt und vor allem eigen! fast wie jemand, der einsam auf einem kutter Ÿber die meere gondelt und vor seinen kisten sitzt auf ritalin

anfang april veršffentlicht ninja tune das neue album des klanggenies ash koosha. zu sagen, dass ash koosha, ein im iran geborener und in london lebender electronic-musiker ist, kratzt lediglich an der oberflŠche dessen, was es Ÿber diesen bemerkenswerten mann zu wissen gibt. ein synŠsthetiker, der farben als tšne sieht, ein virtual reality pionier, ein software humanist, ein politischer kŠmpfer, ein ehemaliger rockmusiker und student der klassischen musik es gibt so viele seiten von ihm, wie es facetten in seiner fraktalen, komplexen, au§erordentlichen musik gibt. koosha arbeitet hauptsŠchlich mit seinen eigenen field recordings, behandelt jede gesampelte quelle als physikalisches objekt, er quetscht, streckt, verzerrt und formt soundeinheiten, bevor er einen hintergrund aus klassischer musik persisch und westlich hinzufŸgt, sicher auch ein †berbleibsel aus seiner zeit am teheran conservatory of music. das ergebnis strukturiert und formt er zu ergreifenden, originellen und oft wunderschšnen bewegungen ein prozess, den er als finden von geometrie in sounds bezeichnet. koosha hat schon mehr getan und erlebt, als die meisten kŸnstler in ihrer gesamten lebenszeit: so sa§ er im iran wegen seiner musik im gefŠngnis und musste in gro§britannien asyl suchen

das neue album der ephemerals, -chasin ghosts-, ist der nachfolger ihres erfolgreichen albumdebŸts -nothing is easy-, mit dem sie u.a. auf dem glastonbury festival, bestival und mostly jazz live performt haben. obwohl die band mit ihrer 7-mann-besetzung einer klassischen soul-band gerecht wird, haben sie auf -chasing ghosts- elemente aus jazz, rock und hip hop mit nachdenklichen, aber auch energiegeladenen texten kombiniert. ephemerals sind hierbei nie verlegen auch die dunklen themen anzusprechen, lassen dabei aber nie das licht aus den augen, ganz gleich ob sie Ÿber (verlorene) liebe, depression, weltpolitik oder philosophie reden. prŠsentiert wird das album mit shows in london, amsterdam, brŸssel, berlin und paris gefolgt von einer europatour im januar.

der detroiter jeff mills zŠhlt mit seiner einzigartigen fingerfertigkeit zu den besten djs der welt. wenn er auflegt, drŠngeln sich seine fans um das dj-pult statt auf der tanzflŠche. in exhibitionist 2 lŠsst sich mills beim mixen aus vier optionalen kameraperspektiven auf die finger schauen. man sieht hautnah, wie elegant dieser mann mischpult und decks wie instrumente behandelt, wie er spontan und in echtzeit mit zusŠtzlichen synthesizern improvisiert, neue rhythmen kreiert und fliegen lŠsst. die neue doppel-dvd zeigt drei verschiedene sets in detroit, darunter mit der drummachine skeeto valdez und der berŸhmten tr-909 im solo, sowie zwei sets in chicago (inkl. persšnlichen kommentaren von jeff mills und einer tanzperformance von pierre lockett). die beiliegende cd enthŠlt die tracks vornehmlich aus mix 2, von den insgesamt 21 tracks sind 16 bislang unveršffentlicht. parallel erscheinen bis ende des jahres auch drei vinyl eps.

es ist schon beeindruckend, wie philipp neben den sommerlichen festivals, vielen radiokonzerten und unzŠhligen ausverkauften clubshows parallel so ein meisterwerk wie 2:33 aus dem €rmel schŸttelt. der junge mann hinter wolke 4 hat noch mehr asse im €rmel, mehr geschichten zu erzŠhlen, mehr musik in die welt zu schicken! was nun auf 2:33 zu hšren ist, sind gewachsene, gro§e songs, vielschichtig produziert, mit allen instrumenten, die sinn machen fŸr einen singer/songwriter, der auch mit dem pomp der gro§en bŸhnen mithalten kann. und dann diese ruhige und gleichzeitig unglaublich intensive stimme, die viel zu erzŠhlen hat, dabei nie aufdringlich wird. 2:33 ist eine einladung zum zuhšren. der charme des berliners wird von der produktion nicht verschluckt, sie spielt seinen authentischen songs voll und ganz zu, unterstŸtzt sie, passt zu seiner natŸrlichen stimme. sie lŠdt ein, in philipps geschichten einzutauchen. irgendwie ist da etwas wunderbares sehr charmant und bodenstŠndig geblieben, hat aber gleichzeitig deutlich an musikalischer vision gewonnen

es ist schon beeindruckend, wie philipp neben den sommerlichen festivals, vielen radiokonzerten und unzŠhligen ausverkauften clubshows parallel so ein meisterwerk wie 2:33 aus dem €rmel schŸttelt. der junge mann hinter wolke 4 hat noch mehr asse im €rmel, mehr geschichten zu erzŠhlen, mehr musik in die welt zu schicken! was nun auf 2:33 zu hšren ist, sind gewachsene, gro§e songs, vielschichtig produziert, mit allen instrumenten, die sinn machen fŸr einen singer/songwriter, der auch mit dem pomp der gro§en bŸhnen mithalten kann. und dann diese ruhige und gleichzeitig unglaublich intensive stimme, die viel zu erzŠhlen hat, dabei nie aufdringlich wird. 2:33 ist eine einladung zum zuhšren. der charme des berliners wird von der produktion nicht verschluckt, sie spielt seinen authentischen songs voll und ganz zu, unterstŸtzt sie, passt zu seiner natŸrlichen stimme. sie lŠdt den hšrer ein, in philipps geschichten einzutauchen. irgendwie ist da etwas wunderbares, sehr charmant und bodenstŠndig geblieben, hat aber gleichzeitig deutlich an musikalischer vision gewonnen.

theres a common thread that runs through all of brandt brauer fricks music. it is this: interesting things happen at the interface of machine and hand-made music. the berlin trios 2010 album, you make me real, fused techno and classical. the 2011 follow-up, mr machine, saw them go the whole classical-meets-club hog with a ten-piece ensemble playing dance music live. then, earlier this year, came miami, a darker, more song-based collection exploring the same man-machine ideas.

vorsicht, kinder, wenn ihr noch nicht im bett seid: es hei§t endlich wieder e-s-k-a-l-i-e-r-e-n!

george evelyn präsentiert sein erstes album seit seinem umzug nach ibiza. der mann greift tief in die geschichte der black music und zaubert eine zeitgenössische, balearische vision aus motown-soul, disco, funk, reggae, dub, latin und trip-hop aus dem Ärmel, die - aufgenommen mit erstklassigen musikern - wie eine wiedergeburt wirkt.

function ist der techno-mann der stunde! parallel zu seinem soloalbum auf ostgut ton lŠsst der wahlberliner, der in den 00er jahren zusammen mit regis das legendŠre duo und label sandwell district betrieb, diesen alias wiederauferstehen und liefert mit seinem partner ein fabric-mixset in bester berghain manier ab: staubtrocken, reduziert, fokussiert, deep.

der klassiker ist zurŸck! kosi comes around, dj kozes erstes reines soloalbum, ist da, um der welt den kopf zu waschen. das klingt drastisch, entspricht aber durchaus den tatsachen. denn stefan kozalla ist ein revolutionŠr. niemand sonst lŠdt den wahnsinn mit soviel wŠrme auf. das lŠsst da weiter hoffen, wo vogelstrŠusse sonst hochkonjunktur haben. denn wo ein koze ist, da ist verhei§ung, da gibt es neue lŸgen en masse. da wird house music wieder zum utopischen ort. kozes house klingt genau wie brian wilson, nur dass die beats ein bisschen knackiger sind. er ist ein angstgejagter geisterjŠger, der selbst dem alten schreckensgespenst oldschool wieder farbe ins gesicht zaubert. †berhaupt, angst ist immer berechtigt. wer die angst nicht kennt, kann sie auch nicht bekŠmpfen. koze ist angst-experte. und das macht ihn zur schlagkrŠftigsten ein-mann-armee seit john rambo. * kosi comes around* ist sein manifest. angsthasen aller lŠnder vereinigt euch! on top zum wahnsinn gibt es die beiden bonus tracks * kuschelrock* und den klassiker *mariposa*!

unterwegs geschrieben, drŸcken die songs all das adrenalin, die aggression und die wut aus, die der mann die welt bereisend fŸhlte, ein wahres spektrum an kreativitŠt. downtempo-strings, herzzerreissender soul, reanimierter hip hop und geisterhafte vokalformen durchziehen, zu einer bunten decke zusammengeflickt, jeden einzelnen song. eine einsame reise in die innerste gedankenwelt der dunkelsten stunden des sufi, aufgenommen im homestudio im kreise seiner famile, als kontrast zur umgebenden mojave-wŸste.

daniel blackbelt andersen has been active in the norwegian dance music community for a number of years. he got into electronic dance music in the early 90s, and first started emulating the sound of detroit techno on his fathers home computer..

das von pop, industrial, wave und krautrock gepraegte debŸtalbum des dŸsseldorfer kŸnstlers nikolai szymanski und seines soloprojekts fanta dorado & der innere kreis ist wie gemacht fŸr eine epoche des aufbruchs in utopisch zauberische welten und abenteuer